Son œuvre dans les collections privées (13)

                                                             N° d'inv. 464. Col. privée. Photo O. D.

 

A l'image de la toile n° 462, voici une autre œuvre de jeunesse d'Yves Juhel portant sur un thème social. Un corps étendu au sol, nu, dans ce qui pourrait être une rue, au coin d'un mur... De vastes ombres, une ouverture de lumière... Le thème est dur, sombre, presque violent.

Comme le n° 462, ce tableau est daté, au recto, de 1990. Au verso, une signature de l'artiste, et une mention : "sans titre". Cette œuvre est de dimension moyenne (116x81), portée à 118x83 si l'on ajoute le petit cadre en bois peint en noir et réalisé par Yves Juhel.

Au début des années 1990, l'artiste avait offert ce tableau à une amie.

L'œuvre de la semaine (36)

                                                                          N° d'inv. 73. Prix : nous contacter. Photo O. D.

 

Une trame géométrique; des feuilles finement reliées entre elles par des branchages de coulures; une taille monumentale (192x167,5)... Voici une œuvre qui fait pleinement écho à L'Arbre bien taillé (N° d'inv. 174), présenté sur ce blog il y a plusieurs mois. 

Pas de fond en damier, toutefois. Ni de feuillage nettement découpé. Sur le fond, ces feuilles vertes qui recouvrent toute la toile. Et sur ce feuillage, trois grandes bandes verticales de peinture noire, griffures sur la frondaison, barreaux masquant la feuillée. Une fois n'est pas coutume, Yves donne la clé de cette huile sur toile, dans un titre : La Forêt. Il éclaire les troncs représentés par ces trois fûts noirs. 

Outre ce titre figurent au verso la signature de l'artiste, et deux dates : les 10 et 12 septembre 1996. Deux petits jours pour accomplir à ce qui me semble une œuvre bien aboutie, issue d'une série dont il n'y a que peu d'exemplaires.

O. D.

L'œuvre de la semaine (35)

                                                                                       N° d'inv. 44. Prix : nous contacter. Photo Pierre Juhel

 

Nous avons déjà évoqué sur ce blog les différentes séries de paysages peints par Yves Juhel. Cette huile sur toile appartient à la série réalisée entre fin 2000 et début 2001, à l'image de l'œuvre n° 96, présentée ici il y a quelques mois. Ce tableau a en effet été peint en mars 2001, sur un châssis de petit format, 19x27. 

Un ciel blanc de cendres, une forêt de flammes, une terre aride... Yves a ainsi peint de nombreux paysages flamboyants. Mais ce n'est là que mon interprétation de cette petite composition. Une interprétation qui en vaut certainement beaucoup d'autres...

O. D.

L'œuvre de la semaine (34)

                                                                                              N° d'inv. 475. Prix : nous contacter. Photos O. D.

 

Les œuvres que nous avons dernièrement répertoriées nous ont permis de découvrir de nouvelles facettes du travail d'Yves Juhel. C'est le cas d'une série de portraits réalisés au fusain, à la sanguine et à la gouache, esquissant des visages quasi christiques, comme imprimés sur des suaires.

Certaines de ces œuvres sur papier présentent la particularité d'avoir été fixées au dos d'un "cadre", le plus souvent en papier, mais aussi en carton, comme ci-dessus, et laissant apparaître soit un détail anatomique de l'œuvre, soit le visage dans sa presque totalité.

Dans cette œuvre, qui semble la plus aboutie de la série, le cadre en carton de 70x70 accueille ainsi deux de ces visages. Les découpes qui les laissent apparaître ne sont pas à angles droits, mais possèdent les mêmes dimensions : 18x35x15,5x35,5. Ce cadre a un peu souffert, mais les deux œuvres associées sont en parfait état.

Sous ces deux portraits, l'artiste a laissé sa signature, un titre ("Le mauvais rêve"), et une date (août 94).

O. D.

 

 

                     

 

L'œuvre de la semaine (33)

                                                                                    N° d'inv. 322. Prix : nous contacter. Photo Pierre Juhel

 

Voici le seul tableau connu d'Yves Juhel de forme ronde... Une huile sur toile de taille imposante (diam. 149,5). Si la forme est on ne peut plus atypique, dans l'œuvre de l'artiste, le sujet lui, l'est beaucoup moins. On est en effet au cœur de l'année 1999 et de sa série de bouquets en pots. A l'image de l'huile inventoriée n°3, mais encore plus de la n° 187, par la  forme des fleurs, les fameuses "ailes d'anges", telles que les a si bien caressées le galeriste et homme de lettres Henry Le Bal (lire ici).

Qu'a voulu trouver Yves dans cette forme circulaire ? Quelle contrainte a-t-il voulu s'imposer ? Ou au contraire, a-t-il voulu y trouver une certaine fluidité, en écho à ces fleurs comme autant de petites flammèches, et à ce pot rondouillard ? Y a-t-il eu d'autres œuvres similaires qu'il n'a pas souhaité conserver ? 

Si le tableau est bien daté de janvier, février, mars et mai 1999 (ces mois figurent au dos, avec la signature, mais sans plus de précision), une autre année apparaît : 1996. Est-ce l'année de réalisation de ce châssis ? Est-ce l'année d'un premier jet, d'un essai, d'un simple fond ? Ou est-ce celle de la réalisation d'une huile plus ancienne, recouverte ou raclée ? C'est possible. D'autant que la chronologie des œuvres montre clairement qu'en 1996, Yves a su trouver l'inspiration dans le cercle parfait, le rond absolu. Il n'y a qu'à se souvenir de son "Arbre bien taillé" (n° 174) pour s'en convaincre.

O. D.