Série : les bouquets en pot (1999)

N° d'inv. 302. 1999

 

En 1999, Yves Juhel a peint une première série de bouquets, représentés en pot ou en vase, toujours de formes géométriques. Des tableaux souvent de grand format (avec même une toile ronde, numérotée 322. Un seul, non daté (N° 51), est de petit format), natures mortes réalisées dans un style assez académique, mais où l'artiste se plait tantôt à jouer avec le flou et la transparence, faisant peser sur ces compositions une ambiance brumeuse, vaporeuse, et tantôt à imprimer une marque plus sombre, plus massive dans sa composition.

Reste que la chronologie de cette série est incertaine, aux limites floues. La toile N° 322 porte la mention de 1996 (pour le châssis de forme originale ?) mais a bien été achevée en mai 1999; la N° 3 porte la date du 11 juin 1997 (pour le fond ?) et a été terminée en avril 1999; quant à la N° 17, elle semble, par le style, faire partie de cette première série, mais par les dates (de juillet 2000 à août 2001) être rattachée à une seconde série, avec toutefois une date supposée d'achèvement bien trop tardive pour ne pas être mise en doute (une erreur de l'artiste ?). Quant à la N° 51, de petite taille, elle n'est pas datée. Serait-elle étude qui a lancé la série ?

Toujours est-il que cette série annonce bien celle, peinte entre 1999 et 2001, des "bouquets éclatés". Là, au début, les pots et vases seront encore présents avant de s'estomper, au fil des mois, et laisser place à une sorte de magma explosif.

Pour rappel, il suffit de cliquer sur chaque image pour avoir accès à la fiche complète de l'œuvre.

 

N° d'inv. 840. Janvier 1999

 

N° d'inv. 187. 1999

 

N° d'inv. 5. 1999

 

N° d'inv. 337. 1999

 

N° d'inv. 51. Non daté (circ. 1999)

 

N° d'inv. 3. Avril 1999

 

N° d'inv. 320. Avril 1999

 

N° d'inv. 322. Mai 1999

 

N° d'inv. 4. Août 1999

 

N° d'inv. 17. 5 août 2001

 

A noter que deux autres tableaux pourraient éventuellement figurer dans cette série, tout autant que dans celle des fruits. Chronologiquement et visuellement, ils font en effet le lien entre les deux : ils ont été achevés en décembre 1998 et janvier 1999, et semblent couverts de fruits ronds tout en laissant apparaitre, très discrètement, un pot voilé dans la brume. 

O. D.

 

N° d'inv. 2. Décembre 1998

 

N° d'inv. 828. Janvier 1999

 

 

L'œuvre de la semaine (307) : policier au teint jaune

N° d'inv. 708. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

 

Les galeries de portraits se succèdent, dans l'œuvre d'Yves Juhel. Entre août et septembre 2002, il peint ainsi une trentaine de personnages, à la gouache, sur des feuilles de papier au format 65x50. Une série qui suit directement sa vaste galerie animalière peinte durant le même été (à retrouver ici).

Ces différents portraits, aux couleurs plus vives que ses cyclopes de 2001  ou ceux de l'été 2003, présentent quelques éléments récurrents, comme les plumes, l'œil unique et, parfois, le chapeau. Le personnage présenté cette semaine offre deux de ses éléments : un léger plumet rouge orne un couvre-chef qui pourrait ressembler à une casquette de policier américain. En revanche, pas d'œil visible, une oreille semblant peinte dans le mouvement d'un visage uniformément jaune, et une bouche blanche, immense, de travers, paraissant flotter sur la face.

Cette œuvre est signée, et cinq dates apparaissent, au verso : les 26, 30 et 31 août 2002, ainsi que les 3 et 6 septembre de la même année. Oui, Yves Juhel est un peintre du mouvement, de la tache et du trait spontané, jetés sur la toile ou sur le papier. Ce qui ne l'empêche pas, comme le prouve cette succession de dates, de revenir maintes fois sur l'ouvrage, signe d'une grande exigence envers lui-même.

O. D.

Entre 1991 et 1992, une série de nus

N° 838. 24 décembre 1991

 

Après avoir peint une série très sombre, mêlant scènes de rue, douleur et misère, Yves Juhel commence fin 1991 une petite série de nus féminins, qui s'achèvera début 1992. Les corps, sur lesquels l'artiste travaillent régulièrement, comme en témoignent de nombreuses études, sont ici déformés, tordus, torturés. On est fort loin du nu académique. Ces corps sont souvent mis en scène dans des paysages urbains. Elément récurent, la poutrelle métallique témoigne de ce cadre quasi industriel, contrastant avec les formes rondes que, parfois, l'on peine à reconnaître.

Cette série compte une dizaine de toiles (dont une sur quatre panneaux fixés les uns aux autres), souvent en format assez grand, ainsi que quelques dessins mêlant encre et gouache sur carton bleu ou gris. L'un de ces dessins porte un message sombre, entre blues et colère : "Je veux aller très loin dans l'alcool ce soir. Je me soule (sic) pour vous, peuple indigne". 

Voici les œuvres que nous avons déjà présentées sur ce blog. Pour accéder à la fiche détaillée, il suffit de cliquer sur chaque image.

 

N° d'inv. 489. 25 janvier 1992

 

N° d'inv. 485. 27 janvier 1992.

 

N° d'inv. 82. 4 février 1992

 

N° d'inv. 847. 9 février 1992

 

N° d'inv. 365. Mars 1992

 

N° d'inv. 835. 13 mars 1992

 

 

L'œuvre de la semaine (306) : une étude de fond bleuté

N° d'inv. 732. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

 

L'immense œuvre d'Yves Juhel regorge d'études, documents de travail, croquis et autres essais, souvent non signés et non datés. C'est le cas de cette gouache peinte sur papier, au format 50x49.

Ni griffe de l'artiste, ni mention d'une quelconque date, pour ce qui ressemble très fortement à une étude de fond pour certaines de ses séries d'huiles, réalisées en 2000 et 2001. On pourrait en effet y retrouver l'esprit et la technique, exprimés sur toile en bien plus grande dimension, de bouquets éclatés (comme le N° 183), voire du Grand cerf (N° 179). Le format presque carré de l'étude, forme utilisée aussi pour ces œuvres majeures, va de le sens de cette parenté.

O. D.

Série : de 1997 à 1999, des années à fruits

N° d'inv. 50. 1997

 

En 1997, Yves Juhel s'est lancé dans une série de tableaux représentant des fruits. Des tableaux de toutes dimensions, avec des fruits à l'unité ou en multitude, l'artiste s'amusant notamment avec leur état de fraîcheur, allant même jusqu'à les peindre dans un état de pourriture avancée, donnant ainsi tout son sens à l'expression de "nature morte".

Cette série a été essentiellement peinte sur une année. Certaines œuvres ne sont pas datées, mais peuvent être millésimées sans le moindre doute de 1997. La série a toutefois trouvé sa conclusion fin 1998 et début 1999, avec d'ultimes toiles (et une peinte sur papier marouflé sur toile) abordant cette thématique et faisant le lien avec la série suivante, qui représente des bouquets, avec la présence très floue de pots, notamment.

Voici une rétrospective de ces toiles déjà présentées sur ce blog. Pour accéder à la fiche complète de chacune, il suffit de cliquer sur l'image...

 

N° d'inv. 89. 1997

 

N° d'inv. 829. 1997

 

N° d'inv. 312. 1997

 

N° d'inv. 355. 1997

 

N° d'inv. 466. 1997

 

N° d'inv. 467. 1997

 

N° d'inv. 65. 1997

 

N° d'inv. 75. 1997

 

N° d'inv. 86. Non daté, mais probablement peint en 1997

 

N° d'inv. 49. Non daté, mais probablement peint en 1997

 

N° d'inv. 316. 11 février 1997

 

N° d'inv. 827. Avril 1997

 

N° d'inv. 2
Décembre 1998

 

N° d'inv. 339. Janvier 1999

 

N° d'inv. 828. Janvier 1999