l'œuvre de la semaine (317) : paysage vert acidulé

N° d'inv. 99. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

 

Mêmes dates, mêmes formats, mêmes thèmes... Parmi ses séries de paysages d'Yves Juhel, il en est une d'une parfaite cohérence, qui s'intègre dans une, plus vaste, de paysages épars, peints entre 2000 et 2001.

Après les N° 96, 97 et 145, voici la quatrième et dernière œuvre de cette série, inventoriée sous le N° 99. Les deux premiers sont tourmentés : ciels bleutés, premiers plans bruns ou verts foncés. Les deux autres sont plus solaires, presque acidulés, avec un vert vif illuminant la toile. Celle-ci se décline en trois tons, avec ce gris bleuté presque orageux pour le ciel, et un gris-brun terne dans la partie inférieure. Comme pour les trois autres (voire un peu plus), Yves Juhel a laissé vivre sur sa toile quelques blocs de matière, accrochant plus encore ombres et lumière. 

Ces quatre tableaux ont été peints à l'huile sur des toiles au format 46x38. Et tous portent deux dates : le 7 août 2000, et le 9 novembre 2000. Comme si l'artiste avait laissé reposé ses œuvres plusieurs semaines, avant de les reprendre et de les achever, à l'automne. 

O. D.

 

Série : les grands paysages

N° d'inv. 324

1er novembre 1999

 

Durant sa courte carrière, Yves Juhel a peint de très nombreux paysages, usant de différentes techniques, dans des styles très divers. Des séries qui ont jalonné son œuvre. Parmi ces paysages, quelques toiles, en grand format. Huit au total, peintes sur une large échelle de temps, un an et demi séparant la date de commencement de la première et la date d'achèvement de la dernière.

Avant cette série, qui voit le jour dans la foulée de ses bouquets en pot, l'artiste s'était déjà essayé aux paysages, à travers des dessins au fusain et à la sanguine, dans un premier temps, en 1996, puis ses petites huiles, commencées la même année. Et d'autres séries suivront.

Printaniers ou estivaux, bucoliques, flamboyants ou calcinés... Difficile de trouver une unité entre tous, même certains, peints dans un même élan, semblent intiment liés. L'âme de Turner, peintre qu'Yves Juhel affectionnait particulièrement, semble l'avoir guidé, sur quelques-unes de ces toiles. A noter que l'une d'entre elle (N° 182) a été utilisée pour illustrer l'affiche d'une exposition qui lui fut consacrée, en 2013, dans le Finistère. Elle avait aussi fortement inspiré le titre de cette exposition : Parfum de flammes.

Pour rappel, il suffit de cliquer sur chaque image pour avoir accès à la fiche complète de l'œuvre.

O. D.

 

N° d'inv. 180

2 novembre 1999

 

N° d'inv. 182

11 novembre 1999

 

N° d'inv. 76

23 janvier 2000

 

N° d'inv. 325

15 mars 2001

 

N° d'inv. 331

28 mars 2001

L'œuvre de la semaine (316) : seul sur un banc

N° d'inv. 284. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

 

Les premières années de création d'Yves Juhel, entre 1988 et 1991, sont marquées par une thématique sociale et sombre, entre solitude et misère, mort et douleur. En 1990 et 1991, ce thème s'inscrit dans une série d'œuvres composée d'études et d'huiles plus abouties.

Ce dessin a été réalisé sur une feuille au format 65x50 au fusain, à la sanguine et à la craie blanche. Comme souvent, les épaules du personnage sont voûtées. Elles sont disproportionnées au regard du reste du corps, tout comme les bras, qui présentent une forme étrange, improbable. Le tronc est massif, mais une grande fragilité semble émaner de cet homme aux traits soucieux. Seul, il est assis sur un banc.

Au recto, dans le coin inférieur gauche, l'artiste a apposé sa signature, "Y. Juhel", suivie de l'année de réalisation, "90".

O. D.

Séries : les paysages corses de 1996

N° d'inv. 84. 1996

 

La toute première série de paysages laissée par Yves Juhel date de 1996. Il s'agit de dessins sur papier, essentiellement au fusain, mais aussi, pour certains, à la sanguine et à la craie blanche. La plupart de ces dessins ont été réalisés sur des feuilles au format 65x50, avec une exception, le premier de la série, ci-dessus, en 138x105. Une œuvre qui présente la particularité d'être encadrée et sous verre, contrairement aux autres. 

Il ne fait aucun doute que l'artiste a dessiné cette série dans son village de Moïta, dans la Castagniccia, cette région de Corse boisée et montagneuse qui surplombe la plaine orientale. Certains de ces dessins portent d'ailleurs la mention "Paysage corse", et le premier est intitulé "Le châtaignier", arbre qui a donné son nom à ce petit paradis.

Cette série compte onze dessins répertoriés. Cinq d'entre eux ont été numérotés de 1 à 5 par l'artiste. Le fusain donne un aspect automnal, voire hivernal, à ces paysages. La majorité d'entre eux ne portent que la mention de l'année. Mais un est daté d'avril, et les quatre derniers d'août 1996.

Comme pour les autres séries, il suffit de cliquer sur les vignettes pour accéder aux fiches complètes des œuvres.

O. D.

 

N° d'inv. 266. 1996

 

N° d'inv. 268. 1996

 

N° d'inv. 269. 1996

 

N° d'inv. 270. 1996

 

N° d'inv. 271. 3 avril 1996

 

N° d'inv. 668. 4 août 1996

 

N° d'inv. 671. 8 août 1996

 

N° d'inv. 670. 12 août 1996

L'œuvre de la semaine (315) : plaine aride

N° d'inv. 608. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

 

Ni date, ni signature pour ce paysage peint à la gouache sur une feuille de papier au format 17x50. Une étude représentant ce qui semble être un espace rocheux au premier plan, dominant une plaine entre jaune sable et roux d'automne, sous un ciel tourmenté, comme Yves Juhel aimait les peindre.

Cette œuvre a été conservée dans une pochette retrouvée en Corse, dans sa maison de Moïta, au moment de sa mort, durant l'été 2003. 27 gouaches s'y trouvaient, comme celle que nous avons inventoriée sous le N° 612.

O. D.