Série : les papillons de l'été 2001

N° 619, 2 juillet 2001

 

Du 1er au 13 juillet 2001, Yves Juhel a dessiné et peint, au fusain et/ou à la gouache, sur papier, une vingtaine de papillons. Des œuvres réalisées dans l'atelier que l'artiste occupait alors, à l'Artsenal, à Issy-les-Moulineaux, dans les Hauts-de-Seine. Elles sont en effet stockées dans une pochettes portant les mentions "Gouaches et fusains, papillons, été 2001, Issy les Moulineaux". Elles ont une place de choix au cœur de l'immense bestiaire auquel a donné vie l'artiste durant cet été.

Voici la rétrospective de ceux que nous avons déjà présentés sur ce blog. En cliquant sur chaque image, vous pouvez accéder à la fiche complète de l'œuvre.

 

N° 540. 5 juillet 2021

 

N° 548, 5 juillet 2001

 

N° 541, 6 juillet 2001

 

N° 620, 7 juillet 2001

 

N° 543, 7 juillet 2001

 

N° 539, 7 juillet 2001

 

N° 538. 8 juillet 2001

 

N° 535, 8 juillet 2001

 

N° 537, 8 juillet 2001

  

N° 545, 8 juillet 2001

 

N° 532, non daté

 

 

Série : les bouquets éclatés (2000-2001)

N° d'inv. 465

14 mai 2000

 

C'est une des grandes séries peintes par Yves Juhel. Entre le 13 avril 2000 et le 2 avril 2001, alors qu'il travaillait dans les ateliers collectifs de l'Artsenal, à Issy-les-Moulineaux, l'artiste a donné naissance à quelque 33 "bouquets éclatés". Une "deuxième série" de bouquets, comme il l'avait lui-même définie, après une première (à voir ici), qui pouvait sembler plus "académique", représentant des fleurs en vase ou en pot.

Ici, le contenant peut toujours apparaître, ou du moins se laisser deviner. Mais dans la plupart des cas, il a totalement disparu, pour laisser la place à une sorte de magma, gouffre sombre ou clair d'où semblent exploser les bouquets, faisant jaillir fleurs et tiges aux quatre coins de la toile. Des toiles qui, le plus souvent, sont de grand format, la plupart étant peintes sur des carrés de 180x180 (essentiellement au printemps 2000) ou de 150x150 (plutôt à partir d'août 2000).

Pour tous, de nombreuses dates figurent au dos de chaque œuvre, comme autant d'étapes importantes dans leur réalisation. Dans ce résumé en images des toiles de cette série que nous avons déjà présentées sur ce blog, nous avons pris le parti de ne faire mention que de la dernière date, celle dont on peut considérer qu'elle marque le point final apposé par l'artiste à son travail. Pour le détail, un clic sur la photo, et vous aurez accès à la fiche complète du tableau.

O. D.

 

N° d'inv. 64

18 mai 2000

 

N° d'inv. 183

2 juin 2000

 

N° d'inv. 69

7 juin 2000

 

N° d'inv. 177

15 juin 2000

 

N° d'inv. 71

24 juillet 2000

 

N° d'inv. 318

28 juillet 2000

 

N° d'inv. 181

1er août 2000

 

N° d'inv. 178

11 août 2000

 

N° d'inv. 14

12 août 2000

 

N° d'inv. 20

14 août 2000

 

N° d'inv. 176

16 août 2000

 

N° d'inv. 550

16 août 2000

 

N° d'inv. 16

20 août 2000

 

N° d'inv. 13

27 août 2000

 

N° d'inv. 175

29 août 2000

 

N° d'inv. 54

1er février 2001

 

N° d'inv. 340. 6 mars 2001

 

N° d'inv. 67

14 mars 2001

 

N° d'inv. 551

21 mars 2001

 

N° d'inv. 12

27 mars 2001

 

N° d'inv. 549

28 mars 2001

 

N° d'inv. 17

5 août 2001

 

Série : les arbres en couleur (1992-1995)

N° 825. Juin 1994

 

Dans la première moitié des années 1990, Yves Juhel a peint une série d'arbres colorés, à l'huile sur toile, dans des formats très variés. Une série dont huit œuvres sont arrivées jusqu'à nous. La plupart de ces tableaux, tous achevés en 1994 et 1995, ont été peints sur plusieurs mois, un d'entre eux ayant même été commencé en 1992. Des arbres qui évoluent dans des paysages quasi flamboyants et qui, pour certains, ont presque figure humaine. Il est vrai que dans le même temps, l'artiste peint beaucoup de personnages "à grosse tête". Entre feuillage dense et tête disproportionnée d'une part, et entre tronc et buste monolithique d'autre part, les similitudes visuelles apparaissent dans ces deux thèmes.

Durant cette période, Yves Juhel a peint d'autre séries. Mais il est revenu à celle-ci, plus ou moins régulièrement, laissant ses toiles se reposer pour mieux les faire évoluer, quelques semaines ou mois plus tard.

Voici celles que nous avons déjà présentées sur ce site. La date indiquée est celle d'achèvement de l'œuvre. En cliquant sur chaque image, il est possible d'accéder à la fiche complète du tableau.

O. D.

 

N° 826. Juin 1994

 

N° 74

Juillet 1994

 

N° 310

Octobre 1994

 

N° 61

1995

 

N° 151

1995

 

N° 162

1995

 

309

23 mai 1995

 

Série : les cyclopes de 2001

N° d'inv. 195

Janvier 2001

 

En janvier 2001, Yves Juhel a réalisé une galerie d'une vingtaine de portraits. Des personnages dont certains traits ont été dessinés au fusain, avant d'être peints à la gouache, souvent très diluée, sur du papier au format Raisin (65x50) pour certaines, dans un format plus grand pour d'autres (76x56). Des visages qu'il a, pour deux d'entre eux, qualifié lui-même de "cyclopes". Têtes ovales ou rondes, œil unique, oreille esquissée... Tous présentent des caractéristiques identiques. Deux d'entre eux sont un peu plus tardifs, datant de juin 2001.

Voici une rétrospective des portraits cyclopéens que nous avons déjà présentés sur ce blog. Pour voir l'œuvre en grand format et découvrir sa fiche complète, il suffit de cliquer sur l'image...

 

N° d'inv. 202

Janvier 2001

 

N° d'inv. 198

Janvier 2001

 

N° d'inv. 207

Janvier 2001

 

N° d'inv. 210

Janvier 2001

 

N° d'inv. 363

Janvier 2001

 

N° d'inv. 192

5 janvier 2001 

 

N° d'inv. 199

6 janvier 2001

 

N° d'inv. 191

12 janvier 2001

 

N° d'inv. 205

11 juin 2001

 

Entre 1991 et 1992, une série de nus

N° 838. 24 décembre 1991

 

Après avoir peint une série très sombre, mêlant scènes de rue, douleur et misère, Yves Juhel commence fin 1991 une petite série de nus féminins, qui s'achèvera début 1992. Les corps, sur lesquels l'artiste travaillent régulièrement, comme en témoignent de nombreuses études, sont ici déformés, tordus, torturés. On est fort loin du nu académique. Ces corps sont souvent mis en scène dans des paysages urbains. Elément récurent, la poutrelle métallique témoigne de ce cadre quasi industriel, contrastant avec les formes rondes que, parfois, l'on peine à reconnaître.

Cette série compte une dizaine de toiles (dont une sur quatre panneaux fixés les uns aux autres), souvent en format assez grand, ainsi que quelques dessins mêlant encre et gouache sur carton bleu ou gris. L'un de ces dessins porte un message sombre, entre blues et colère : "Je veux aller très loin dans l'alcool ce soir. Je me soule (sic) pour vous, peuple indigne". 

Voici les œuvres que nous avons déjà présentées sur ce blog. Pour accéder à la fiche détaillée, il suffit de cliquer sur chaque image.

 

N° d'inv. 489. 25 janvier 1992

 

N° d'inv. 485. 27 janvier 1992.

 

N° d'inv. 82. 4 février 1992

 

N° d'inv. 847. 9 février 1992

 

N° d'inv. 365. Mars 1992

 

N° d'inv. 835. 13 mars 1992