L'œuvre de la semaine (29)

                               N° d'inv. 42. Prix : nous contacter. Photo Pierre Juhel

 

En 2001, alors qu'il donne naissance, au fil des mois d'été, à un incroyable bestiaire qui constituera à l'arrivée une des plus belles et plus riches séries de son œuvre, Yves Juhel joue avec les formats. Il passe ainsi avec le même talent de toiles imposantes, comme la vache et son veau déjà présentés ici (N° d'inv. 333) ou le grand chimpanzé (N° d'inv. 319), à des dimensions beaucoup plus petites. Ainsi, un grand nombre de ses œuvres animalières ont été peintes à l'huile sur une toile de taille standard de 24 cm par 16. C'est le cas de ce cheval (à moins qu'il ne s'agisse d'un zèbre, avec ses rayures...). Un petit tableau signé au verso, et daté du 17 septembre 2001.

O. D.

L'œuvre de la semaine (28)

                                                        N° d'inv. 180. Prix : contacter la Galerie de Bretagne. Photo Pierre Juhel

 

Cette œuvre est une des sœurs de la première toile que nous avons présentée sur ce blog, en décembre 2014 (n° 182). Il s'agit d'un de ces paysages grand format (180x180) qui figuraient en bonne place au sein de l'exposition organisée il y a déjà maintenant deux ans au domaine de  Kerbernez, à Plomelin (29).

Comme la précédente, qui avait servi de visuel à l'affiche de présentation de l'exposition, cette huile sur toile a été peinte à l'automne 1999, du 18 octobre au 2 novembre (six dates, représentant les six étapes de la réalisation de cette œuvre, figurent au verso du tableau). La signature d'Yves Juhel apparaît au dos, mais également au recto, gravée dans la peinture.

Beaucoup ont vu dans cette série de paysages, et notamment dans celui-ci, l'influence de Turner. Un peintre que, justement, Yves appréciait et dont il avait particulièrement étudié le travail.

Ce tableau reste visible au public à la Galerie de Bretagne, à Quimper (29).

O. D.

L'œuvre de la semaine (26)

                                                                                          N° d'inv. 357. Prix : nous contacter. Photo O. D.

 

Au milieu des années 90, Yves Juhel a peint d'étranges personnages à grosses têtes, à l'image de cette huile sur toile intitulée "Mari et femme". Ce tableau de 42x42 est signé et daté, au recto, du 11 décembre 1993. Au verso apparaissent, écrits sur contreplaqué, le titre de l'œuvre et une seconde signature de l'artiste.

Il reste peu d'œuvres issues de ces séries de personnages. Yves semblait toutefois accorder un certain attachement à celle-ci, qui est encadrée, et placée sous verre. 

Cette huile semble exprimer une préoccupation qui habite bon nombre d'artistes, et à laquelle Yves n'a pas échappé, tout au long de son parcours : celui du cadre, et des limites dans lesquelles s'exprimer. Ainsi, dans nombre de ses œuvres, comme dans celle-ci, un cadre est peint directement sur la toile, comme une fenêtre ouverte sur le sujet. On se souvient qu'à la même époque, Yves avait utilisé le même procédé pour son "Oiseau à deux têtes". Cette "bordure", faisant partie de l'œuvre elle-même, apparaît ici comme une forme de limite que l'artiste s'impose, à défaut de vouloir se la voir imposée par la limite de la toile. 

O. D.

L'œuvre de la semaine (25)

                                                          N° d'inv. 183. Prix : contacter la Galerie de Bretagne. Photo Pierre Juhel

 

C'est le quatrième tableau de la série des "bouquets éclatés" que nous présentons ici (après les numéros 12, 175 et 178). Une huile sur toile de grande dimension (180x180), comme les autres, et peinte entre le 16 mai et le 2 juin 2000. Cinq dates figurent au dos de la toile, avec la signature de l'artiste. Un artiste qui a d'ailleurs ajouté, au verso, une indication importante, quant à son cheminement : "Bouquet, 2e série".

Cette indication, ainsi que la chronologie de son travail, ne laissent aucun doute quant à ce qu'Yves Juhel a pu considérer comme sa première série de bouquets. Les huiles inventoriées 3 et 187, présentées précédemment sur ce blog, font partie de cette première série, peinte essentiellement en 1999. Là, les fleurs étaient parfaitement disposées dans leur pot ou leur vase; elles semblaient émerger d'une sorte de brouillard, ou immortalisées dans une pénombre qui ne laissait entrevoir que des silhouettes un brin fantomatiques. Dans cette seconde série, comme nous avons déjà eu l'occasion de l'écrire à plusieurs reprises, les fleurs sont éclatées. Cette œuvre marque en quelque sorte une transition entre les deux périodes : le pot est encore là (il disparaîtra, dans les toiles suivantes); mais la symétrie a totalement disparu, et les fleurs floues commencent à laisser la place à des couleurs plus éclatantes, tels de petits soleils perçant un ciel brumeux.

Là encore, le fond a été très travaillé, donnant à l'œuvre une matière, un relief, un volume particuliers.

Exposé en 2013 au manoir de Kerbernez, à Plomelin (29), ce tableau reste encore visible à la Galerie de Bretagne, à Quimper (29). 

O. D.

L'œuvre de la semaine (23)

                                                  N° d'inv. 300. Prix : nous contacter. Photo Pierre Juhel

 

Le bestiaire d'Yves Juhel compte aussi bon nombre de chèvres. Cette huile sur toile de dimensions moyennes (73x60) a été peinte à la fin de l'été 2001. Quatre dates figurent en effet au dos de l'œuvre, avec la signature : les 9, 15, 19 et 22 septembre.

Comme souvent, le thème principal se décline sur un fond très travaillé. Cette chèvre aux couleurs improbables apparaît comme en transparence sur ce fond, le volume étant apporté par des touches de matière noire.

O. D.