Un trio d'études au fusain

            

                                                                                                             N° d'inv. 293, 294, 295. Prix : nous contacter. Photos O. D. 

 

L'année 1994 a été une période de recherche intensive, pour Yves Juhel. Beaucoup d'œuvres datant de cette année sont d'une grande diversité, et il a laissé, conservés dans divers cartons à dessins, une foule de travaux préparatoires, d'études, au fusain ou à l'encre.

A l'image de ce trio de fusains, dessinés sur trois feuilles de papier (65x50), signés et datés du 4 avril 1994. Un animal très stylisé, pouvant s'apparenter un cheval, et une forme rectangulaire... Trois dessins ne trouvant d'écho dans aucune autre œuvre laissée par l'artiste.

O. D.

 

L'œuvre de la semaine (31)

                                                        N° d'inv. 402. Prix : nous contacter. Photo O. D.

 

Cette œuvre appartient à la grande série de personnages peints à la gouache par Yves quelques mois ou quelques semaines avant sa mort. On y retrouve plusieurs des fils conducteurs de cette série peinte sur papier. A commencer par le principal, ce petit plumeau, que l'on a déjà pu voir avec les œuvres n° 190 et 373. Un toupet qui se perd un peu ici, en blanc sur blanc, mais qui fait bien le lien entre plusieurs dizaines de gouaches de cette série.

Autre lien, l'œil unique, aussi présent sur la gouache n° 190, et qui fait écho à une série antérieure, les cyclopes (Voir n° 202), peinte deux ans et demi plus tôt. 

Dernier fil conducteur d'une partie de cette série enfin, cette forme de 2 dans laquelle s'inscrit ce visage, lui donnant une fluidité, un mouvement, une vie et que, une fois encore, on retrouve dans l'œuvre n° 190. 

Cette œuvre est signée et datée du 29 mai 2003.

O. D.

L'œuvre de la semaine (27)

                                                         N° d'inv. 451. Prix : nous contacter. Photo O. D.

 

Cette gouache sur papier est certainement une des toutes dernières œuvres animalières qu'Yves Juhel a peinte. Elle est en effet datée, au verso, en bas à droite, du 27 juin 2003. Une période où l'artiste s'était plutôt lancé dans une série de portraits d'étranges personnages. Cette gouache est d'ailleurs conservée dans un carton, au beau milieu de cette vaste série de portraits de mêmes dimensions (65x50), certains étant inachevés, voire à peine ébauchés, à l'état de simples fonds.

Cet animal indéterminé (chien ? ours ? hyène ?) en dit donc long sur la capacité qu'avait Yves à renouveler son inspiration, à se plonger dans de nouveaux thèmes, à mêler les techniques. Avait-il l'intention d'étoffer son immense bestiaire à partir d'une nouvelle série ? S'agissait-il d'un essai fulgurant, avant un retour à son univers de personnages ? A-t-il croisé le regard de ce chien, un matin, dans les petites rues de Moïta ?

O. D.

L'œuvre de la semaine (24)

                                                        N° d'inv. 373. Prix : nous contacter. Photo O. D.

 

La série de "portraits" qu'Yves Juhel a peint dans les semaines qui ont précédé son accident est composée de dizaines de gouaches sur papier (en format 65x50). A l'image du n°190, que nous avons déjà présenté sur ce blog, ce personnage est affublé d'une sorte de toupet ou de plumes, véritable fil conducteur de cette vaste série.

Cette gouache est signée, et datée de juin 2003. Son support papier présente la particularité d'être pelucheux, usé, comme s'il avait été frotté après avoir été imbibé d'eau. Un effet sans doute recherché par l'artiste, toujours désireux de s'exprimer bien au-delà de deux dimensions, en travaillant également dans la matière, dans le volume. 

O. D.

L'œuvre de la semaine (21)

                                                    N° d'inv. 84. Prix : nous contacter. Photo O. D.

 

Yves semble avoir eu une attention toute particulière pour cette œuvre au fusain et pastel sur papier. En effet, c'est la seule, de cette série de paysages corses (dont est issu aussi le n° 266, que nous avons déjà présenté sur ce blog), qui soit encadrée et placée sous verre. D'après les indications laissées par l'artiste, il l'avait d'ailleurs choisie pour concourir aux "Trophées de la couleur" organisés par la société Colart.

Contrairement aux autres œuvres au fusain de cette série, celle-ci est de grandes dimensions (Cadre : 156x123). Elle a été réalisée, comme les autres, en 1996, et elle est signée. L'artiste lui a par ailleurs donné un titre, purement descriptif : "Paysage corse. Le Châtaignier". Nul doute qu'il a trouvé son inspiration à Moïta, village familial situé au cœur de la Castagniccia, cette région de Corse qui tient son nom du châtaignier.

O. D.