L'œuvre de la semaine (300) : papillon amputé

N° d'inv. 540. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

 

Dans la première quinzaine de juillet, Yves Juhel peint une vingtaine de papillons. Le plus souvent en couleur, sur des feuilles au format 50x65, ces lépidoptères prennent des formes très variées.

Ici, l'animal sort du lot. Comme amputé d'une partie de son thorax, il ne semble avoir que deux ailes. Le noir, se déclinant en bien des nuances à force d'être dilué, l'emporte largement. Seules quelques coulures rosées se détachent de la partie inférieure de son abdomen, qui semble lui faire défaut. 

Cette gouache, signée, a été peinte le 5 juillet 2001, comme indiqué dans la partie inférieure de la feuille. Soit le même jour que le papillon N° 548, finement esquissé au fusain. 

O. D.

L'œuvre de la semaine (299) : la vache au teint vert

N° d'inv. 617. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

 

Suite de notre galerie de portraits animaliers peints en Corse par Yves Juhel durant le mois d'août 2002. Une série qui compte de nombreuses vaches, à l'image de la  gouache sur papier que nous présentons cette semaine. L'animal est ici de face, regard fixé sur le peintre, couleur verdâtre, sur un fond se résumant à un arrière-plan rosé et une barrière.

Comme pour toute la série, cette œuvre a été peinte en plusieurs étapes, les 16, 18, 19 et 20 août, comme indiqué dans le coin inférieur droit, à coté de la signature de l'artiste. Des dates qui se recoupent avec d'autres portraits de cette galerie, montrant qu'Yves Juhel travaillait sur plusieurs ouvrages en même temps, et révélant la totale cohérence de la série.

O. D.

L'œuvre de la semaine (296) : visage enrubanné

N° d'inv. 436. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

 

Soixante-dix gouaches, portraits peints en 65x50 sur papier, composent l'ultime série d'œuvres d'Yves Juhel. Une collection divisée en trois sous-séries, peintes dans les mois et les semaines qui ont précédé sa mort. 

La première rassemble 27 personnages, immortalisés en mars 2003. La gouache que nous présentons cette semaine en fait partie, comme l'indique la date inscrite à côté de la signature, en bas à droite. Pourtant, elle s'en distingue. Ici, la forme de L ou de 2, récurrente et qui donne habituellement sa dynamique aux portraits de cette série, est totalement estompée. L'œil unique, autre élément récurrent, est bien là, mais le visage se trouve en grande partie masqué, enrubanné de blanc et de gris. Comme souvent, le sujet est représenté dans un cadre, dessinant d'autres limites que celles de la feuille.

O. D.

L'œuvre de la semaine (293) : l'emplumé vert acidulé

N° d'inv. 710. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

 

Entre août et septembre 2002, Yves Juhel a peint une trentaine de portraits. Plusieurs éléments récurrents caractérisent cette série. Tous sont peints à la gouache sur papier au format 65x50, et sur nombre de ces œuvres, les personnages sont affublés de plumes et d'un œil unique.

C'est le cas de l'œuvre que nous présentons cette semaine. Le plumet est ici très visible et l'œil, minuscule, très excentré sur la droite. Le visage vert acidulé contraste fortement avec le brun des plumes et du cou. Quelques traits d'encre viennent en affiner les contours, comme des mèches légères.

Cette gouache est signée, dans le coin inférieur droit, et datée des 4 et 5 septembre 2002. Comme pour la plupart de ses séries, Yves Juhel enchaîne les œuvres, au fil des jours. Ainsi, ce seul 5 septembre, il achève pas moins de quatre peintures, à l'image du N° 721.

O. D.

L'œuvre de la semaine (292) : d'après le Saint André, de José de Ribera

N° d'inv. 260. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

 

Yves Juhel a laissé de nombreuses études, de nombreux travaux préparatoires, de nombreuses œuvres inachevées. Du 10 au 19 mai 1995, il s'est ainsi essayé à dessiner d'après de œuvres de grands maîtres. Treize visages, très académiques, sont ainsi répertoriés pour cette période, dans l'inventaire de ses œuvres.

Ce portrait de saint André reproduit ainsi, au format Raisin, un détail d'un tableau peint par José de Ribera (1591-1652) vers 1631 et exposé au musée du Prado, à Madrid. Yves Juhel y mêle fusain, sanguine, craie blanche et gouache, travaillant sur les contrastes entre ombre et lumière. Le tableau d'origine présente le saint torse nu, tenant sa croix dans sa main gauche. Yves Juhel n'en a retenu que le visage, sujet de ses travaux à ce moment.

 

Saint André, huile sur toile (c. 1631), par José de Ribera

 

Cette étude n'est pas signée, mais datée du 10 mai 1995. Le nom de José de Ribera figure entre parenthèses sous la date.

O. D.