L'œuvre de la semaine (58)

N° dinv. 553. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

 

14 août 2001 : Yves Juhel peint, en cette seule et même journée, sept œuvres. Alors que, depuis des semaines, son bestiaire s'étoffe quotidiennement de nouveaux animaux, ce jour-là, fidèle à sa manière de travailler, il prend ses gouaches, et peint sur une même thématique : les singes.

Deux jours avant déjà, il a mis la dernière touche à une grande huile représentant un chimpanzé (N° 319), peinte en trois jours, et que nous avons déjà présentée ici. Dans la continuité de cette œuvre majeure, Yves Juhel reste sur le thème des primates, et va peindre sept singes en un jour, sur papier au format raisin (65x50).

Ces sept gouaches sont d'une très grande force, comme cette tête de babouin, dont le regard semble scruter l'observateur, à tel point que l'on ne sait plus qui regarde qui. Quelques-uns de ces singes font d'ores et déjà partie de collections privées, à l'image d'un gorille majestueux que nous avons déjà évoqué sur ce blog (N° 385). Mais ce babouin, presque inquiétant, reste à acquérir.

O. D.

L'œuvre de la semaine (57)

           N° d'inv. 45. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

 

Encore une œuvre unique dans le vaste univers qu'a laissé Yves Juhel après sa mort : cette petite huile au format atypique (21x14) est une des rares à avoir été peinte sur contreplaqué. En effet, jusqu'à présent, nous n'avons recensé que quatre huiles peintes sur ce support. Trois d'entre elles datent de 1992, à l'image de l'œuvre n°79, déjà présentée sur ce blog. Une seule date de 2000 : celle-ci (seule l'année, sans plus de précision, avec la signature de l'artiste, est inscrite au dos).

Bien que ne faisant partie d'aucune série identifiée, cette petite huile pourrait s'apparenter à certains petits paysages peints par Yves à cette époque, ou à certains fonds de ses bouquets éclatés. Je me plais à y voir une sorte d'éruption solaire, flamboyante et violente...

O. D.

L'œuvre de la semaine (56)

                                                    N° d'inv. 39. Prix : nous contacter. Photo Pierre Juhel

 

Le bestiaire d'Yves Juhel compte un seul et unique panda : le voici... Cette huile sur toile, datée et signée au verso, a été peinte le 17 août 2001, un été particulièrement prolifique pour l'artiste, puisqu'entre juin et septembre de cette année-là, nous avons d'ores et déjà recensé pas moins d'une centaine d'œuvres peintes ou dessinées, et considérées comme achevées. Et sans doute en reste-t-il encore à répertorier.

Yves Juhel a peu peint dans des carrés de 40x40. Au total, six huiles de
cette dimension sont répertoriées : six animaux, dont quatre ont été peints ce même jour du 17 août 2001. Même format, même date, même thème, mais aussi mêmes couleurs... En effet, ces quatre œuvres sœurs sont toutes dans des nuances allant du blanc au noir, en passant par des gris et des beiges, à l'image du "Lion blanc" ci-contre (œuvre inventoriée n°32), déjà présenté sur ce blog. Preuve que l'artiste a souhaité aller au bout des couleurs qu'il avait fait naître sur sa palette. Ainsi naissent les séries, sans doute..

O. D.

Son œuvre dans les collections privées (17)

                            N° d'inv. 549. Collection privée. Photo O. D.

 

Il y a quelques semaines, à l'occasion d'un court séjour à Paris, nous avons pu faire connaissance d'un ami d'Yves Juhel qui a fait l'acquisition, après son décès, de trois des fameux "bouquets" de l'artiste. Trois œuvres très belles que cet ami nous a permis de répertorier, et nous l'en remercions...

Le tableau présenté ici appartient à la seconde série, dite des "bouquets éclatés", peinte par Yves en 2000 et 2001. Pour rappel, cette série fait suite à une première, réalisée en 1999 et représentant des fleurs en pot ou en vase.

Alors que l'essentiel de cette série est peinte à l'huile sur des toiles de forme carrée (180x180 ou 150x150), ici nous sommes exceptionnellement face à une œuvre plus haute que large, et taille plus modeste, de 130,5x97. On y retrouve toutefois bien ces boutons floraux éclatés et en relief (ici de couleur rouge) qui font toute la particularité de cette série majeure de l'œuvre d'Yves Juhel.

Ce tableau a été peint sur deux périodes distinctes, à près d'un an d'intervalle : les 14, 15 et 21 mai 2000, puis les 27 et 28 mars 2001. Des dates inscrites au dos de la toile, avec la signature de l'artiste.

O. D.

 

Pour rappel, voici les tableaux de cette même série déjà présentés ici (cliquer sur la photo permet d'accéder directement à la fiche) :

                    

                    

                     

L'œuvre de la semaine (55)

                         N° d'inv. 431. Prix : nous contacter. Photo O. D.

 

Un mois avant son dramatique accident, Yves Juhel poursuivait avec beaucoup de persévérance la réalisation d'une vaste galerie de portraits.  Après ses personnages "en forme de 2" du mois de mars (voir l'œuvre n° 190) au mois de mai 2003 (n° 402), pour beaucoup affublés d'un toupet de plumes, l'évolution se poursuit en juin (n° 373), et en juillet, avec des visages dont la forme change peu à peu, au fil des jours, et qui se voient parés de nouveaux attributs, comme des colliers de perles. 

De cette nouvelle évolution d'une immense série, dont la gouache ci-dessus fait partie, nous avons pour l'instant recensé une petite quinzaine d'œuvres considérées comme achevées (datées et signées), mais aussi une vingtaine d'autres inachevées, soit à l'état d'ébauches, soit dans des états plus avancés mais n'ayant ni date, ni signature.

Cette gouache sur papier est une des dernières sur lesquelles le peintre a fait figurer des dates : le 16 juillet 2003, d'abord; puis l'ajout du 20. Un ajout fait à la peinture blanche, montrant que cette ultime intervention du 20 juillet a concerné la forme globale et pâle de "visage", gonflé tel un ballon de baudruche. Ce blanc qui d'ailleurs recouvre une partie de la signature, antérieure donc à la finalisation de l'œuvre. Un achèvement qui n'en reste pas moins hypothétique, étant impossible de savoir si Yves Juhel avait envisagé de travailler plus en détail le visage. 

A noter, comme dans énormément d'œuvres de l'artiste, huiles comme gouaches, que le fond est ici très travaillé...

O. D.